Daftar Musisi Jazz Paling Legendaris

Daftar Musisi Jazz Paling Legendaris – Dari yang tradisional hingga spiritual dan yang benar-benar luar biasa, penampil terkenal Jamie Cullum memilih inspirasi jazz favoritnya.

Daftar Musisi Jazz Paling Legendaris

Charles Mingus 1922-79

.trilokgurtu– Kebanyakan orang mengenal Mingus sebagai pemain bass perintis, tetapi bagi saya dia adalah komposer paling cerewet dan inventif di zamannya. Musiknya memiliki energi revolusi dan, memang, menjadi soundtrack banyak revolusi selama tahun 50-an dan 60-an. Saya berusia 15 tahun, menyadari apa yang ada di tangga lagu dan berpindah-pindah antara musik dansa, rock indie dan pop, dan gaya bentuk bebasnya yang khusus berbicara kepada saya sebagai penolakan terhadap arus utama. Tidak ada yang sopan tentang itu, tetapi saya menanggapi gaya jazz kotornya yang diwarnai dengan kekerasan dengan cara yang positif. Tampaknya menjadi lambang pemberontakan, namun mendidik.

Baca Juga : 10 Musisi Jazz Terbaik Sepanjang Masa

John Coltrane 1926-67

Pada usia 19, saya belajar matematika jazz, yang sulit bagi seseorang yang tidak memahami matematika. Coltrane adalah ahli musik yang diformulasi dengan baik dan dikomposisikan dengan sempurna. Dia juga memainkan gaya jazz yang sangat spiritual. Itu hampir religius. Bisa dibilang dia menyalurkan yang ilahi melalui saksofonnya. Itu adalah A Love Supreme dari tahun 1965 yang terhubung dengan saya.

Butuh beberapa saat, untuk beberapa alasan masuk ke Coltrane terasa seperti proses yang lambat, tetapi dia mengajari saya dasar-dasarnya, jadi tidak mengherankan saya masuk ke dia ketika saya mengambil satu tahun sepulang sekolah untuk memutuskan apa yang harus dilakukan dengan hidup saya. Dia adalah pencerahan saya.

Mary Lou Williams 1910-81

Mary Lou merentangkan seluruh sejarah jazz. Dia mulai bermain di band swing dan pindah setiap dekade ke arena musik baru, melakukan hal-hal modal di tahun 70-an, dan kemudian bermain avant garde. Saya menemukannya di kompilasi jazz yang saya temukan di Oxfam. Lagunya adalah “Zodiac Suite” dan saya terkejut karena dia berhasil menguasai musik jazz dan klasik. Dia adalah salah satu dari sedikit musisi jazz yang diterima oleh dunia klasik, dan bahkan bermain di Carnegie Hall dengan orkestra. Dia adalah seorang komposer yang fantastis, pianis dan mentor dan wanita paling penting dalam jazz.

Herbie Hancock 1940-

Herbie Hancock adalah salah satu dari sedikit pianis jazz yang berkembang mengikuti perkembangan zaman. Dari fusion funk hingga musik elektronik menggunakan synthesizer dan mainan, dia selalu unggul. Itu adalah Head Hunters , rekaman yang memadukan funk dan soul dengan pop, yang membuat saya jatuh cinta. Saya dibesarkan di negara barat dengan sedikit paparan jazz dan meskipun saya tidak menolak pop, saya tahu ada lebih banyak musik. Melalui Herbie, elektro dan drum’n’bass, saya mengembangkan pemahaman tentang improvisasi. Saya bertujuan untuk beroperasi di suatu tempat antara Herbie dan Ben Folds setiap saat.

Nat King Cole 1919-65

Pada akhir masa remaja saya, saya benar-benar menyukai penyanyi. Nat King Cole adalah nama yang terkenal dan saya menyukai suaranya tetapi tidak menyukai karya orkestra besar. Di toko kaset, orang ini memberi saya rekaman tentang dia melakukan Gershwin, Cole Porter, gaya itu, dengan senar dan piano, dan saya menyadari ini adalah Cole yang ingin saya tiru.

Dia adalah bakat yang luar biasa dalam dirinya sendiri sebagai pemain jazz, tidak hanya dengan hal-hal band besar. Saya kira saya, pada saat itu, adalah seorang yang sombong dan geek musik dan secara sadar menolak jazz yang jelas dan mudah diakses. Mendengarkan sisi alternatif Cole membuat saya berpikir saya benar untuk menjadi sombong.

Miles Davis 1926-91

Miles yang saya kenal adalah Miles Davis di akhir tahun 60-an, era Bitches Brew . Saya pernah mendengar tentang Miles melalui Herbie Hancock. Saya berusia 18 tahun, membaca Jack Kerouac dan mengalahkan penulis yang menggedor jazz sepanjang waktu, dan merasa saya perlu ditantang secara musikal. Jazz psikedelik yang tidak dapat diakses itu bekerja pada usia ketika Anda mengerjakan sesuatu untuk diri sendiri. Itu seperti kejutan budaya di kamar saya. Saya tidak mengerti musiknya, saya bahkan tidak terlalu menyukainya, dan ya, saya tahu ada heroin yang terlibat tetapi saya tidak tahu dengan cara apa. Aku hanya tahu aku harus mendengarkan. Penting bahwa aku mendengarnya. Dan pengalaman gabungan suara dan sastra itu terasa sangat eksotis.

Keith Jarrett 1945-

Saya berusia sekitar 18 tahun ketika saya melihat Jarrett bermain di Barbican. Saya menyukai apa yang telah dia lakukan dengan Miles Davis pada 1970-an sehingga fakta bahwa dia masih hidup, saya harus melihatnya bermain. Dia memiliki teknik paling fenomenal. Saya belum pernah mendengar tingkat permainan piano improvisasi bentuk bebas seperti itu – dia tampak seperti pesulap yang nakal.

Sejujurnya rasanya dia bisa membakar piano jika dia mau. Keith menyentuh hati saya sebagai pemain dengan cara dia memerintahkan seluruh penonton. Hampir seolah-olah kami tidak ada di sana, namun dia tahu bahwa kami adalah miliknya. Melalui Jarrett-lah saya mulai memahami bagaimana rasanya memainkan jazz pada tingkat itu di depan orang banyak.

Kurt Elling 1967-

Selama film dokumenter tentang Ella Fitzgerald, saya pertama kali mendengar suara Kurt. Saya berada di dapur dan saya bisa mendengar suara seorang pria yang hampir melantunkan musik. Dia menampilkan vokal, seni menampilkan kata-kata di atas solo jazz, dan dia hanya bernyanyi tentang Ella. Kurt baru saja pingsan, suara Sinatra dikombinasikan dengan kecerdasan untuk kata-katanya, itu sangat mengharukan. Dia membuat vokal terlihat begitu mudah dan terdengar begitu lembut, seperti saksofon. Dia relatif tidak dikenal di luar dunia jazz, tetapi dipuja sebagai penyanyi di kalangan musisi. Mereka memandangnya sebagai otoritas akademis dan intelektual di jazz serta sebagai pemain.

Biksu Thelonious 1917-82

Cara terbaik untuk menggambarkan Thelonious Monk adalah dengan mengatakan bahwa jika karya Picasso adalah musik, itu akan terdengar seperti Monk. Pertama kali saya mendengarnya adalah di toko kaset di Bristol saat berburu suara baru. Saya menemukan dia begitu sudut, seperti labirin piano kecil, di mana Anda kehilangan diri sendiri tanpa menyadarinya. Saya sangat ketakutan.

Ini minimalis dan seperti anak kecil, tetapi menipu begitu, karena di bawahnya ada kerumitan mentah yang hanya Anda dapatkan setelah beberapa kali mendengarkan. Karena rekan-rekan saya mendengarkan pop, Monk adalah kesenangan pribadi. Budaya hitam di tengah Wiltshire: itulah yang saya alami di balik pintu tertutup.

Wynton Marsalis 1961-

Wynton lebih tentang puisi jazz dan blok bangunan musik. Dia membuatku ingin pergi ke New York, yang kulakukan, dan aku melihatnya bermain empat malam berturut-turut. Saya tidak selalu setuju dengan gayanya tetapi setelah jenuh dengan para master, ada baiknya untuk kembali ke sesuatu yang tradisional. Setelah melihatnya, saya memutuskan untuk membuat musik dengan benar. Dia adalah duta jazz yang luar biasa, mentor untuk anak-anak dan Duke Ellington abad ke-21 – tidak lebih, tidak kurang.

slot dana 5000