Mengulas Lebih Jauh Tentang Sosok Mark Murphy (penyanyi)

Mengulas Lebih Jauh Tentang Sosok Mark Murphy (penyanyi) – Mark Howe Murphy dia ini merupakan seorang penyanyi jazz asal Amerika yang sudah berbasis yang ada di berbagai waktu di kota New York City. Dia adalah penerima polling jazz pembaca majalah Down Beat tahun 1996, 1997, 2000, dan 2001 untuk Best Male Vocalist dan juga dinominasikan lima kali untuk Grammy Award untuk Best Vocal Jazz Performance. Dia menulis lirik lagu jazz ” Stolen Moments ” dan “Red Clay”.

Mengulas Lebih Jauh Tentang Sosok Mark Murphy (penyanyi)

Kehidupan awal

trilokgurtu – Lahir di Syracuse, New York , pada tahun 1932, Murphy dibesarkan dalam keluarga musik, orang tuanya bertemu ketika ayahnya ditunjuk sebagai direktur paduan suara Gereja Metodis setempat. Ia dibesarkan di kota kecil terdekat Fulton, New York, di mana neneknya dan kemudian bibinya adalah organis gereja. Opera juga hadir di rumah Murphy. Dia mulai les piano pada usia tujuh tahun. Di masa remajanya, Murphy bergabung dengan band dansa jazz saudaranya Dwight sebagai penyanyi (dan sesekali pianis), dipengaruhi oleh Peggy Lee , Nat “King” Cole , June Christy , Anita O’Day , dan Ella Fitzgerald . Pianis Jazz Art Tatum adalah pengaruh awal lainnya.

Baca Juga : Helen Merrill Vokalis Jazz Terkenal Asal Amerika

Murphy lulus dari Universitas Syracuse pada tahun 1953, mengambil jurusan Musik dan Drama. Sementara di sana dia terlihat bernyanyi di Embassy Club oleh Sammy Davis Jr , yang mengundangnya untuk tampil sebagai tamu di pertunjukannya sendiri tak lama setelah itu, dan menghubungkannya dengan pembawa acara TV Steve Allen . Tahun berikutnya Murphy pindah ke New York City, mengambil pekerjaan paruh waktu saat dia mencari pekerjaan sebagai aktor dan penyanyi. Dia muncul dalam produksi untuk Gilbert and Sullivan Light Opera Company dan versi musik untuk televisi Casey at the Bat . Dia juga dua kali menempati posisi kedua di kontes menyanyi amatir Teater Apollo .

Album pertama

Murphy akhirnya diperkenalkan kepada produser rekaman Milt Gabler , yang merupakan artis dan direktur repertoar (A&R) untuk Decca . Rekaman debutnya yang dihasilkan adalah Meet Mark Murphy (1956), diikuti oleh Let Yourself Go (1957). Setelah penjualan album yang mengecewakan, pada tahun 1958 Murphy pindah ke Los Angeles, di mana ia merekam tiga album untuk Capitol Records , dan memiliki single hit kecil dengan ” This Could Be the Start of Something “. Tapi ini tidak cukup baginya untuk dipertahankan oleh Capitol, jadi dia kembali ke New York di awal tahun 60-an.

Di sini dia merekam dua album untuk Riverside Records : album Rah (1961) termasuk ” Angel Eyes “, versi dari ” Doodlin’ ” milik Horace Silver , dan ” Green Dolphin Street “, menampilkan Bill Evans , Clark Terry , Urbie Green ,Wynton Kelly sebagai pengiring. Rekaman favoritnya hingga saat ini, That’s How I Love the Blues , segera menyusul. Pada tahun 1963, Murphy mencapai tangga lagu di seluruh negeri dengan singelnya ” Fly Me to the Moon ” dan terpilih sebagai Bintang Baru Tahun Ini di Jajak Pendapat Pembaca Majalah Down Beat. Sekitar waktu ini ia jatuh di bawah mantra Miles Davis , dan selama sisa karirnya menyatakan bahwa ia mencoba sejauh mungkin untuk bernyanyi seperti yang dimainkan Miles.

London

Pada tahun 1963 Murphy pindah ke London, Inggris, di mana ia dengan cepat menemukan penerimaan dan sering bermain di Klub Ronnie Scott , serta membuat penampilan reguler di Radio BBC. Dia merekam tiga album lagi di London, dan satu di Jerman yang merupakan salah satu album terbaiknya – Midnight Mood (1968). Dari London ia sering melakukan perjalanan ke Belanda, di mana ia bekerja di radio Belanda, terutama dengan produser Joop de Roo. Antara 1964 dan 1972 ia berakting dalam sejumlah produksi drama untuk TV dan radio, dan muncul sebagai penyanyi dalam film komedi Inggris 1967 Just Like a Woman .Sementara itu ia terus memupuk penonton jazznya di Eropa, bernyanyi di klub-klub dan di radio. Di London itulah Murphy, yang gay, bertemu dengan pasangan lamanya Eddie O’Sullivan.

Tahun Muse

Dia kembali ke Amerika Serikat pada tahun 1972 dan mulai merekam rata-rata album per tahun selama lebih dari 14 tahun di label Muse . Ini termasuk album nominasi Grammy Satisfaction Guaranteed, Bop for Kerouac dan Nat’s Choice: Nat King Cole Songbook Vol. II. Rekaman Muse lainnya yang sangat dihormati Murphy termasuk Bridging a Gap (menampilkan Ron Carter , Jimmy Madison , Randy Brecker dan Michael Brecker ), Mark Murphy Sings (sekali lagi menampilkan Brecker Brothers bersama dengan David Sanborn ) , Living Room ,Beauty And the Beast dan Momen yang Dicuri. Bop untuk Kerouac (1981), dengan Richie Cole dan Bill Mays , adalah hasil dari antusiasme Murphy untuk menulis Jack Kerouac , yang dianggap Murphy sebagai belahan jiwa. Itu termasuk bacaan dari buku penulis On the Road dan The Subterraneans.

Murphy mengikutinya dengan Kerouac Then And Now , dirilis pada tahun 1989. Setelah menjadi penggemar musik Brasil sejak akhir 1950-an, pada tahun 1984 bersama dengan band Viva Brasil ia merekam album Lagu Brasil ( Cancões do Brasil ), yang menampilkan karya oleh Antonio Carlos Jobim danMilton Nascimento . Dia menulis lirik untuk judul lagu, oleh Oliver Nelson , dari album Stolen Moments – nya, dan dengan cepat menjadi favorit radio, tetap menjadi salah satu rekamannya yang paling populer.

Petunjuk arah baru

Pada tahun 1987, Murphy melanjutkan eksplorasi musik Brasil dengan merekam Night Mood , album lagu-lagu oleh komposer Ivan Lins , diikuti oleh Ballads September yang dinominasikan Grammy – keduanya di Milestone Records. Di Inggris, rekaman keluaran Murphy memperoleh kehidupan baru di pertengahan tahun delapan puluhan selama kegilaan tarian acid jazz . DJ, terutama Gilles Peterson , memainkan rekaman bop dan latinnya di malam klub, menciptakan generasi baru penggemar Mark Murphy. Dia terus bekerja secara ekstensif di Eropa, merekam di Jerman, Belanda, Austria, Inggris, Italia, Prancis, Swedia, Denmark dan Slovenia, sering kali sebagai artis tamu. Murphy juga muncul di dua rilisan terakhir UFO (untuk Polydor Records ), di mana dia menulis dan mengetuk lirik pada lagu-lagu yang digubah bersama grup tersebut. Kolaborasi ini membuka lebih banyak penonton baru dalam genre acid-jazz dan hip-hop, menunjukkan keabadian jazz sambil melampaui generasi dan gaya.

Pada Agustus 1997, BMG/ RCA Victor merilis Song For The Geese , di mana ia menerima nominasi Grammy kelima dan terakhirnya. Pada bulan yang sama, label 32 Records merilis antologi CD ganda Stolen and Other Moments , yang menampilkan beberapa rekamannya untuk label Muse yang sekarang sudah tidak ada. CD menampilkan materi dari dua album “Kerouac” dan pilihan “yang terbaik dari Mark Murphy”. Itu diikuti oleh tiga antologi lebih lanjut. Setelah bos Muse , Joe Fields menjual label tersebut dan mendirikan HighNote Records sebagai gantinya, Murphy merekam lima album lagi untuk label baru tersebut, termasuk Some Time Ago (2000), Links (2001) dan Memories of You (2003).

Rilisan Murphy Once to Every Heart (2005) di Verve , menampilkan balada sensual, di mana pendengar dapat mendengarnya bernyanyi di puncak penampilannya, dengan orkestra yang diatur oleh Nan Schwartz. Itu adalah salah satu album terlaris dalam karir Murphy. Pada tahun 2007 Verve merilis Love is What Stays . Kedua album tersebut diproduksi oleh pemain terompet Jerman Till Brönner. Murphy juga berkolaborasi dengan Tenth & Parker, grup jazz elektronika/asam Inggris modern di album Twenty:Twelve (2001); ditambah Five Corners Quintet, sebuah band jazz Finlandia modern, muncul di album mereka Chasin’ the Jazz Gone By (2005) dan Hot Corner (2008).

Pada tahun 2010 ia merilis CD yang diproduksi secara independen, Never Let Me Go , ditemani oleh pianis Misha Piatigorsky, bassis Danton Boller dan drummer Chris Wabich. CD berisi semua lagu yang dia pilih, kebanyakan balada, dan merupakan pertama kalinya dia merekam “Turn Out The Stars” milik Bill Evans. Murphy juga berpartisipasi sebagai tamu di The Royal Bopsters Project oleh Amy London, Darmon Meader, Dylan Pramuk, dan Holli Ross, direkam pada 2012 dan dirilis pada 2015 oleh Motema Music . Rekaman terakhirnya adalah EP/MP3 edisi terbatas, A Beautiful Friendship: Remembering Shirley Horn di Gearbox Records, dirilis pada 2013.

Murphy terus melakukan tur internasional hingga usia 80-an, tampil di festival dan konser, di klub jazz dan di program televisi, di seluruh AS, Eropa, Australia dan Jepang dan di tempat lain. John Bush di AllMusic.com menggambarkan Murphy sebagai “nama besar dalam jazz vokal.” Seorang penghuni lama Lillian Booth Actors Home di Englewood, New Jersey , ia meninggal di sana pada 22 Oktober 2015.

slot dana 5000