Thelonious Monk Sphere Musisi Jazz Pianis Yang Terkenal – Thelonious Monk Sphere adalah seorang Amerika jazz pianis dan komposer. Dia memiliki gaya improvisasi yang unik dan memberikan banyak kontribusi pada repertoar jazz standar, termasuk ” ‘Round Midnight “, ” Blue Monk “, ” Straight, No Chaser “, ” Ruby, My Dear “, ” In Walked Bud “, dan ” Yah, Anda Tidak Perlu “. Monk adalah komposer jazz paling banyak direkam kedua setelahDuke Ellington .

Thelonious Monk Sphere Musisi Jazz Pianis Yang Terkenal

trilokgurtu.net  – Komposisi dan improvisasi Monk menampilkan disonansi dan tikungan melodi sudut dan konsisten dengan pendekatannya yang tidak ortodoks pada piano, yang menggabungkan serangan yang sangat perkusi dengan penggunaan pelepasan kunci yang tiba-tiba dan dramatis, keheningan, dan keragu-raguan.Monk terkenal dengan tampilan yang berbeda termasuk jas, topi, dan kacamata hitam.

Baca Juga : Thelonious Monk Sphere Musisi Jazz Terkenal Amerika

Dia juga terkenal karena kebiasaan istimewa selama pertunjukan: sementara musisi lain terus bermain, Monk akan berhenti, berdiri, dan menari selama beberapa saat sebelum kembali ke piano. Monk adalah salah satu dari lima musisi jazz yang pernah tampil di sampul majalah Time (yang lainnya adalah Louis Armstrong , Dave Brubeck , Duke Ellington dan Wynton Marsalis ).

Biografi

1917–1933: Kehidupan awal

Thelonious Sphere Monk lahir dua tahun setelah saudara perempuannya Marion pada 10 Oktober 1917, di Rocky Mount, North Carolina , dan merupakan putra dari Thelonious dan Barbara Monk. Akta kelahirannya yang ditulis dengan buruk salah mengeja nama depannya sebagai “Thelious” atau “Thelius”. Itu juga tidak mencantumkan nama tengahnya, yang diambil dari kakek dari pihak ibu, Sphere Batts.

Saudaranya, Thomas, lahir pada Januari 1920. Pada tahun 1922, keluarganya pindah ke Phipps Houses, 243 West 63rd Street, di Manhattan , New York City ; lingkungan itu dikenal sebagai Bukit San Juan karena banyak veteran Negro dari Perang Spanyol-Amerikayang tinggal di sana (pembaruan kota menggantikan penduduk lama komunitas tersebut, yang melihat lingkungan mereka digantikan oleh Proyek Perumahan Amsterdam dan Pusat Seni Pertunjukan Lincoln , meskipun Rumah Phipps tetap ada).

Monk mulai bermain piano pada usia enam tahun, mengambil pelajaran dari tetangganya, Alberta Simmons, yang mengajarinya bermain langkah dengan gaya Fats Waller , James P. Johnson dan Eubie Blake . Ibunya juga mengajarinya memainkan beberapa himne, dan terkadang dia menemaninya bernyanyi di gereja. Dia bersekolah di Stuyvesant High School , sekolah umum untuk siswa berbakat, tetapi tidak lulus.

1934–1946: Karir pertunjukan awal

Pada usia 17, Monk melakukan tur dengan seorang penginjil, memainkan organ gereja, dan di akhir masa remajanya ia mulai mencari pekerjaan bermain jazz. Pada awal hingga pertengahan 1940-an, ia adalah pianis rumah di Minton’s Playhouse , sebuah klub malam Manhattan.

Sebagian besar gaya Monk (dalam tradisi langkah Harlem ) dikembangkan saat ia tampil di Minton’s di mana ia berpartisipasi dalam kontes pemotongan setelah jam kerja , yang menampilkan banyak solois jazz terkemuka saat itu. Karya musik Monk di Minton’s sangat penting dalam perumusan bebop , yang akan dilanjutkan oleh musisi lain, termasuk Dizzy Gillespie , Charlie Christian , Kenny Clarke, Charlie Parker , dan, kemudian, Miles Davis .

Monk diyakini sebagai pianis yang ditampilkan dalam rekaman yang dibuat Jerry Newman sekitar tahun 1941 di klub tersebut. Gaya biksu saat ini kemudian digambarkan sebagai “berayun keras”, dengan tambahan gaya lari Art Tatum . Pengaruh Monk yang dinyatakan termasuk Duke Ellington , James P. Johnson, dan pianis langkah awal lainnya . Menurut film dokumenter Thelonious Monk: Straight, No Chaser , Monk tinggal di lingkungan yang sama di New York City dengan Johnson dan mengenalnya saat remaja.

Mary Lou Williams , yang membimbing Monk dan orang-orang sezamannya, berbicara tentang kekayaan penemuan Monk pada periode ini, dan betapa penemuan tersebut sangat penting bagi musisi, karena pada saat itu adalah hal biasa bagi sesama musisi untuk memasukkan ide musik yang didengar ke dalam karya mereka sendiri tanpa memberikan kredit jatuh tempo. “Jadi, para bopper membuat musik yang sulit dicuri.

Saya akan mengatakan ini untuk ‘lintah’: mereka mencoba. Saya telah melihat mereka di Minton yang sibuk menulis di ujung baju mereka atau mencoret-coret taplak meja. Dan bahkan orang-orang kita sendiri, saya khawatir, tidak memberikan penghargaan kepada Monk bahwa dia telah datang. Mengapa, mereka bahkan mencuri idenya tentang baret dan kacamata bop.”

Pada tahun 1944, Monk memotong rekaman komersial pertamanya dengan Coleman Hawkins Quartet. Hawkins adalah salah satu musisi jazz yang paling awal didirikan untuk mempromosikan Monk, dan pianis kemudian membalas budi dengan mengundang Hawkins untuk bergabung dengannya pada sesi 1957 dengan John Coltrane .

1947–1952: Lorraine Gordon

Pada tahun 1947, Ike Quebec memperkenalkan Monk kepada Lorraine Gordon dan suami pertamanya, Alfred Lion , salah satu pendiri Blue Note Records . Sejak saat itu, Gordon mendakwahkan kejeniusannya ke dunia jazz dengan semangat yang tak henti-hentinya.

Tak lama setelah bertemu Gordon dan Lion, Monk membuat rekaman pertamanya sebagai pemimpin Blue Note (kemudian diantologikan di Genius of Modern Music, Vol. 1 ), yang memamerkan bakatnya sebagai komposer melodi asli untuk improvisasi.

Baca Juga : Musisi Jazz Freddy Cole Adalah Salah Satu Pria Yang Beruntung

Monk menikahi Nellie Smith pada tahun yang sama, dan pada 27 Desember 1949 pasangan itu memiliki seorang putra, TS Monk(disebut Toot), yang menjadi drummer jazz. Seorang putri, Barbara (dikenal sebagai Boo-Boo), lahir pada 5 September 1953 dan meninggal karena kanker pada 1984.

Dalam otobiografinya, Gordon berbicara tentang kurangnya minat pada rekaman Monk, yang diterjemahkan menjadi penjualan yang buruk. “Saya pergi ke Harlem dan toko kaset itu tidak menginginkan Monk atau saya. Saya tidak akan pernah melupakan satu pemilik tertentu, saya masih bisa melihat dia dan tokonya di Seventh Avenue dan 125th Street. ‘Dia tidak bisa bermain sebagai wanita, apa apa yang kamu lakukan di sini? Orang itu punya dua tangan kiri.” ‘Tunggu saja,’ kataku. ‘Orang ini jenius, kamu tidak tahu apa-apa.'”

Bagi Alfred Lion , salah satu pemilik Blue Note Records , penjualan adalah pertimbangan kedua. Michael Cuscuna menceritakan bahwa A lfred Lion mengatakan kepadanya bahwa ada tiga orang dalam hidupnya bahwa ketika dia mendengar mereka, dia hanya membalik dan harus merekam semua yang mereka lakukan. Yang pertama adalah Monk, yang kedua adalah Herbie Nichols , dan yang ketiga adalah Andrew Hill , di mana dia tidak peduli berapa banyak uang yang dia hasilkan atau hilangkan. Dia hanya harus merekam musik ini.

Karena keengganan Monk, Gordon menjadi corongnya ke publik. Pada Februari 1948, dia menulis surat kepada Ralph Ingersoll , editor surat kabar PM , dan menggambarkan Monk sebagai “seorang jenius yang tinggal di sini di jantung kota New York, yang tak seorang pun tahu”.

Akibatnya, salah satu penulis terbaik PM mengunjungi Monk untuk menampilkan dirinya, tetapi Monk tidak mau berbicara dengan reporter kecuali Gordon ada di ruangan bersamanya. Pada bulan September di tahun yang sama, Lorraine mendekati Max Gordon , pemilik dan pendiri Village Vanguard dan mengamankan Monk pertunjukan pertamanya di sana. Monk dipamerkan di klub selama seminggu, tetapi tidak ada satu orang pun yang datang.

Pada bulan Agustus 1951, polisi Kota New York menggeledah sebuah mobil yang diparkir yang ditempati oleh Monk dan temannya Bud Powell . Mereka menemukan narkotika di dalam mobil, yang diduga milik Powell. Monk menolak bersaksi melawan temannya, jadi polisi menyita Kartu Kabaret Kota New York miliknya . Tanpa ini, Monk secara nominal tidak dapat bermain di tempat New York mana pun di mana minuman keras disajikan.

Meskipun ini sangat membatasi kemampuannya untuk tampil selama beberapa tahun, sekelompok musisi yang dipimpin oleh Randy Weston memperkenalkan Monk ke bar dan klub milik Black di Brooklynyang melanggar hukum, memungkinkan pianis untuk memainkan sedikit iklan, pertunangan satu malam di seluruh wilayah dengan sedikit keteraturan. Monk menghabiskan sebagian besar awal dan pertengahan 1950-an menulis dan tampil di teater, klub borough luar dan tempat-tempat di luar kota.

1952–1954: Rekor Prestise

Setelah sesi rekaman sebentar-sebentar untuk Blue Note 1947-1952, Monk berada di bawah kontrak dengan Prestige Records untuk dua tahun berikutnya. Dengan Prestige, ia memotong beberapa album yang sangat penting, tetapi pada saat itu kurang dikenal, termasuk kolaborasi dengan pemain saksofon Sonny Rollins dan drummer Art Blakey dan Max Roach.

Pada tahun 1954, Monk berpartisipasi dalam sesi Malam Natal, yang menghasilkan sebagian besar album Bags’ Groove dan Miles Davis dan Modern Jazz Giants oleh Davis. Dalam otobiografinya, Miles, Davis mengklaim bahwa dugaan kemarahan dan ketegangan di antara mereka tidak terjadi dan bahwa klaim pukulan yang dipertukarkan adalah “rumor” dan “kesalahpahaman”.

Pada tahun 1954, Monk melakukan kunjungan pertamanya ke Paris. Selain tampil di konser, ia merekam sesi piano solo untuk radio Prancis (kemudian dikeluarkan sebagai album oleh Disques Vogue ). Di belakang panggung, Mary Lou Williams memperkenalkannya kepada Baroness Pannonica “Nica” de Koenigswarter , seorang anggota keluarga Rothschild dan pelindung beberapa musisi jazz New York City.

Dia adalah teman dekat selama sisa hidup Biksu: dia “melayani sebagai istri pengganti tepat di samping istri sebenarnya Biksu yang sama setianya, Nellie” dan “membayar tagihan Monk, menyeretnya ke serangkaian dokter yang tak ada habisnya, menempatkan dia dan keluarganya di rumahnya sendiri dan, bila perlu, membantu Nellie melembagakannya. Pada tahun 1958 Monk dan baroness dihentikan oleh polisi di Delaware. Ketika sejumlah kecil ganja ditemukan, dia mengambil rap untuk temannya dan bahkan menjalani beberapa malam di penjara.”